김자연 개인전 ‘오렌지 색 사막(Orange desert and a windowless house)’

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휴+네트워크 창작스튜디오 두 번째 릴레이전_김자연 개인전이 9월 23일부터 10월 20일까지 파주출판단지에 있는 아트스페이스 휴에서 진행 중이다. 김자연 작가는 작가가 쓴 소설을 바탕으로 회화 작업을 이어가고 있다. 이번 전시는 작가가 쓴 장편소설 『유령섬(Phantom Island)』의 두 번째 장인 <오렌지 색 사막(Orange desert and a windowless house)>을 기반으로 한 20점의 신작을 선보인다.

김자연 작가는 사적인 경험의 순간들 중 추상적이고 감상적인 파편에 허구적 요소를 가미해 ‘유령섬(Phantom Island)’이라는 허구의 세계를 설정했다. 이 곳은 지도에는 존재하지만 실제 존재하지 않는다는 특이점을 갖는데 이는 작가가 다루는 작업 대상과도 연결된다. 작가는 인간의 내면, 그 중에서 쉽게 부정되어 감추어지도록 요구되는 우울, 무기력, 상념과 같은 종류의 감정들을 중점으로 그림을 그리는데, 이러한 개인의 감정들은 분명 존재하지만 현대사회 가운데에서는 마치 그 존재를 감춰야 할 것으로 취급되기 때문이다.

작가는 대형 캔버스에 낮은 채도의 짙은 색을 사용해 자신의 심상을 담은 유령섬의 풍경들을 그려왔다. 무의식과 직관의 움직임을 따라 나무와 숲이 무성한 자연의 이미지를 그려내던 작가는 이번 시리즈에서 의자에 ‘오브제’와 같이 앉아있는 인체를 회화의 대상으로 삼는다. 기존에 숲의 나무 형상에 빗대어 표현하던 사람의 인영을 <앉아있는_object>, <앉아있는_사람>, <앉아있는_얼굴>의 작업을 통해 보다 더 전면에 드러내 보이기를 시도한다.

“그림 안에서 인물은 의자 위에 오브제처럼 존재한다. 늘어지거나 방어적인 자세를 취하며 딱히 심리를 예측할 수 없는 어딘가 공허한 표정을 짓고 있는데, 인물의 의상이나 머리 모양으로 관객에게 특정 인물을 상기시키고 싶지 않았다. 소설은 인물이 느끼는 감정 변화에 의해 전개된다. 색감을 통한 묘사나, 은유적으로 표현된 대상들이 나열되는데, 마치 악몽 속에 들어가 있는 것 같다. 부정적이라고 분류되는 감정들을 직시하며 부정하지 않고 그것을 도상으로 실재화 하고 싶었다. 날것을 찾기 어려운 시대이지만, 포착한 날것에 가까운 것을 회화로 표현해내는 것이 요즘 작업 주제이다.” (작가노트)

특히 이번 인물화의 특징은 ‘의자 위의 앉아있는 인물’이라는 점인데, 몸을 동그랗게 말아 웅크린 자세를 취하거나 의자에 기대 팔다리를 늘어뜨린 채 널브러지거나 드러누운 자세 등 앉아있다는 느낌보다는 의자 위에 놓인 어떤 오브제를 연상하게 한다. 이러한 인물의 자세는 작가가 설정한 의자의 의미와 관계된다. 의자는 안락을 제공하는 동시에 사회적인 속박을 뜻하며 그림에서 인물을 인물이 아닌 하나의 대상으로서 보게 하게하는 장치가 되기도 한다.

풍경에 빗대어 자신의 감정을 에둘러 가는 방법으로 표현하던 작가는 이제 돌아가지 않고 그를 드러내 직시하는 편을 택했다. 작가는 이번 전시를 통해 이러한 변화를 있는 그대로 마주하도록 만드는 공간인 ‘창이 없는 집’으로 관람자를 초대한다.

김자연 작가는 추계예술대학교 서양화과를 졸업하고 현재 휴+네트워크 창작스튜디오의 입주작가로 활동 중이며, 지난 7월 제주 스튜디오126에서 첫 개인전 <열린 문틈 사이로>를 가졌다. 이번 전시는 휴+네트워크 창작스튜디오 릴레이 개인전으로 개최되었으며 지난 5월에는 박정수 개인전, 오는 11월에는 박현순 개인전이 예정되어 있다.